Art Is Trash contre Daniel Spoerri
Chaos dans la ville et les tableaux-pièges
« Art Is Trash » et Daniel Spoerri ont un point commun : ils travaillent avec les objets financés. Les allerdings sont leurs méthodes de travail artistiques dans le monde bien connu. C'est une guerre entre l'ère anarchisque de l'énergie et des éphémères, et d'autres dans la structure expérimentale de l'avant-garde européenne pour la Krieg. Alle 2 Befragten stehen in Beziehung zu alltäglichen Gegenständen, jedoch mit Absichten, Methoden und radical gegnerischen Umgebungen.
Technik – Assemblage de Guérilla vs. Tableaux-Pièges
Art Is Trash (Francisco de Pájaro) s'occupe de travailler directement dans l'environnement et les meubles, les cartons, les cartons ou les articles de rangement. Il est grotesque et plein d'humour et peut organiser des interventions tridimensionnelles dans la rue. Seine Arbeit est un dialogue fluide, spontané et direct avec l'aide städtischen.
Daniel Spoerri , comme il le dit, est à l'origine de ses propres images : ses usines sont les meilleures entreprises de travail, et il y a un sujet pour l'Annäherung verticale pris en charge et abgedeckt. Ces compositions ont eu un moment unique et ont transformé une scène gewöhnliche dans une image d'avant-garde. Sein Prozess wird überprüft: Die Objekte werden in a un ausstellungsraum stabilisé, conservé et présenté.
Matériaux – Déchets urbains vs. objets domestiques
Chez Art Is Trash , le premier matériau est tout à fait naturel. C'est ce qui se passe, l'objet vous attend avec le temps nécessaire pour le faire.
Chez Spoerri , les méthodes de travail ne sont pas disponibles en Suisse : vous avez des éléments de toutes les activités et vous avez beaucoup de choses à faire avec les noix. Seine Bildtafeln bestehen aus zufälligen Kompositionen – un Zwischenstopp, un Arbeitsstress – comme un sofortiges Bild.
Botschaft – Satire sociale vs. Capture du réel
« Art Is Trash » est un livre transnational, sociétal. Ces sculptures sont basées sur le Konsumismus, la Gaspillage-Kultur et la Marchandisierung der Kunst. Dans le cadre de la recherche d'objets dans l'espace réel, les objets d'art sont fragmentés de l'objet, de sorte que les objets soient créés.
Spoerri konzentriert sich more auf die Kritik, die es braucht, um un moment einzufangen et zu bewahren. Il est utilisé dans une Schaffen artistique et donne l'ordre auf, Aufmerksamkeit zu erregen, bis es ihm gelang.
Umgebung – Rue ouverte vs. espace contrôlé
"Art Is Trash" est né dans un endroit undurchsichtigen, ausgestellt bei Passanten, à Tempeln et dans d'autres Orten in der Stadt. Seine Werke est ainsi configuré, dass sie schnell entdeckt et zerstört werden können.
Spoerri , Lui, Arbeit in der Umgebung von Meistern : Ateliers, Galerien, Museen. Seine Stücke sind für immer da und werden immer wieder wiederholt.
Permanenz – Éphémère vs. Artefakt dauerhaft
Les travaux de Art Is Trash sont destinés à l'époque actuelle. Il est possible que vous soyez à l'intérieur de l'endroit où se trouvent les stunden zerstreuen et le Zeitalter der zeitgenössischen materielen Kultur berühren.
Les créations de Spoerri sont darauf ausgerichtet, die Zeit zu durchqueren. Seine Bildtafeln wurden über mehrere Jahrzehnte hinweg aufbewahrt et sind sofort archiviert.
Stratégie – Provocation de rue vs. localisation historique
Art Is Trash nutzt Guerilla-Taktiken : sans autorisation, sans aucune prise en charge. Seine Kunst est un voyage libre dans la ville alltägliche.
Spoerri , figure centrale du Nouveau Réalisme, est étudié dans le cadre du Geschichte der Kunst et des Institutions. Seine Werke se trouve dans Dialog avec d'autres artistes d'avant-garde et trouve sa place dans le canal artistique.
Fazit – Deux méthodes de travail, une nouvelle lecture avec des objets à exprimer
« Art Is Trash » et Daniel Spoerri ont l'objet de leur fonction ursprünglichen herausgefordert et leur un nouveau péché créé. Encore aujourd'hui, je vous invite à lire la scène de l'exposition : « L'art est une poubelle », le livre de l'affiche – et le traducteur – dans la rue.
